Jazz au Château
Place du Château - Haut-de-Cagnes
du 26 juin au 11 septembre

La spécificité de ce Festival cagnois qui existe depuis 2004 est de proposer durant la saison estivale de mi-juin à mi-septembre des concerts de jazz gratuits, d’une durée maximale de 1h30 ce qui est unique dans le département.

Le choix artistique se porte sur de petites formations qui proposent un large panel des différents courants du Jazz permettant ainsi d’attirer un large public.

Très apprécié sur le plan local ce festival réunit un public fidèle ainsi que de nombreux touristes qui découvrent ces concerts de jazz chaque vendredi soir.

Ces belles rencontres musicales sont également l’occasion de découvrir le site médiéval du Haut-de-Cagnes et dynamisent ainsi la vie économique du Vieux-Bourg.

Pour cette 23ᵉ édition, le festival prend des airs de jazz club à ciel ouvert : une programmation vivante, une ambiance élégante et festive inspirée des cabarets des années folles, et de nouvelles surprises artistiques pour faire vibrer les soirées estivales du Haut-de-Cagnes.

23e Festival « Jazz au Château »

du 26 juin au 11 septembre chaque vendredi 21h
excepté le 26 juin à 20h – 12 soirées incroyables

Entrée libre

Navette 44 conseillée au départ du Square Bourdet
Accès au site difficile

Vendredi 26 juin – de 20h à 23h

Soirée avec le Big Band et les autres groupes de jazz du Conservatoire de Cagnes-sur-Mer.

Ces talents jeunes et adultes présentent un répertoire riche et varié qu’ils ont travaillé tout au long de l’année.
Direction : Linus OLSSON

Vendredi 3 juillet – Trio Frankie Rochester

Frankie ROCHESTER, pianiste/chanteuse et auteure/compositrice, originaire de l’état de New York (USA), forme ce trio, où se mêlent ses influences rock et jazz américaines avec celles de ses deux «bodyguards», Olivier BENTY (batterie), et Thierry Conand (basse).

Les trois complices ont été finalistes dans le Tremplin Nice Jazz Festival, et ils ont participé à plusieurs festivals de Jazz.

The Frankie Rochester Trio vous concocte une ambiance parfumée aux saveurs de sa ville natale, mêlant aux reprises revisitées une pincée de soul, des épices seventies et des arrangements originaux.

De cet univers musical débridé, où s’expriment pleinement les talents d’arrangeurs et d’interprètes, émane une musique surprenante et en même temps accessible, que l’on peut qualifier de «Jazz Pop Fusion».

Ambiance : Univers très glamour, façon années 1920, avec des ambiances de cabaret, de paillettes et d’élégance. Costumes chics, des plumes, des coupes de champagne, et ce petit mystère qui plane, comme dans une fête de Gatsby. C’est la célébration de l’opulence et de la fête chic, avec une touche d’insouciance en toile de fond.

Dress code suggéré : boa, gants longs, petits gilets de de costumes, bretelles…

Vendredi 10 juillet – Quartet Accordéon Project

Quatre musiciens venus d’horizons différents se retrouvent autour d’un instrument aux multiples facettes : l’accordéon. Accordéon Project nous emmène sur les chemins de traverse parcourir un monde dont l’éclectisme musical se dévoile dans une étonnante modernité. Entre virtuosité, improvisation et originalité, ce quartet propose une rencontre entre les styles, les époques et les cultures, de la musique baroque au jazz brésilien, du tango argentin aux valses parisiennes, de la chanson française au carnaval caribéen…

La diversité des parcours des musiciens (jazz, classique, musiques du monde et composition) propose au public une expérience immersive dans un monde musical riche, surprenant empli de partage et d’émotions.

Lydie PEYRICHOUX (accordéon) est une artiste d’une grande sensibilité. Son jeu aérien tout en finesse apporte à son interprétation une sensation d’apesanteur. Sa longue expérience de la scène, du théâtre, du concert l’amène à se produire partout en France et à l’étranger. Co-fondatrice du quartet « Accordéon Project », elle nous livre un univers singulier s’attachant à promouvoir le grand répertoire de l’accordéon.

Philippe SERRA (batterie, percussions) est un artiste accompli. Issu du CNSM de Paris, il fait carrière comme Timbalier Solo de l’Orchestre Philharmonique de Nice, mais aussi de l’Orchestre National de France, du Philharmonique de Radio France lui permettant ainsi de rencontrer des grands Chefs comme Boulez, Bernstein ou Chung… Son désir intarissable du langage oral, de la recherche des couleurs, de la rigueur et de la précision rythmique l’amène également à exprimer sa musicalité à travers son amour des musiques latin-jazz notamment lors des festivals de jazz à Vienne, Juan les Pins ou Nice.

Pierre DEKKER (contrebasse/basse électrique) est un jeune contrebassiste néerlandais très actif dans le milieu des Musiques Actuelles Contrebasse Solo à l’Orchestre Philharmonique de Nice et au Basel Sinfonietta (Suisse), il collabore régulièrement avec de nombreux ensembles de musique de chambre contemporaine tels que l’Ensemble Modern (Francfort) et l’Ensemble Resonanz. À côté de cette formation classique, sa passion se tourne vers le jazz et se produit dans des groupes variés, aussi bien à la contrebasse qu’à la basse électrique.

Sacha MENU (Guitare) est un artiste formé au jazz dès son plus jeune âge. Il collabore rapidement avec de nombreux artistes qui l’amènent à fréquenter régulièrement de grandes scènes en France (notamment l’Olympia) et en Europe. Sa passion pour l’orchestration et le cinéma le conduisent également vers la création de musiques à l’image .Sociétaire définitif de la Sacem, il compose pour de nombreux documentaires et fictions diffusés sur Arte, TV5 et les chaînes thématiques de TF1.

Vendredi 17 juillet – Laurent Epstein Quartet

Laurent EPSTEIN, piano et lead
Deborah TANGUY, voix
Damien VARAILLON, contrebasse
Julie SAURY, batterie

La séduction est certaine avec cette redécouverte, ainsi métamorphosées, de mélodies cultes du cinéma français, que l’on croyait pourtant bien connaître.

Laurent Epstein fait partie des pianistes les plus sollicités de la scène jazz nationale pour son swing et son sens de l’improvisation. Il s’est produit dans les principaux clubs et festivals de jazz en France et à travers le monde tant dans des répertoires de standards que de compositions.

On a ainsi pu l’entendre avec son propre Quartet qui se produit ce soir, qu’en compagnie de grands noms du jazz  comme  Angelo Debarre, Anne Ducros, Rachel Gould, Jean-Loup Longnon, Renato d’Aiello ou Patrick Saussois. Parmi les groupes avec lesquels il s’est produit, on peut citer entre autres  le Django53 de Sébastien Giniaux, le quartet de William Brunard, le quintet de François Laudet ou le quartet d’Hervé Meschinet.

Laurent Epstein est notamment régulièrement à l’affiche des grands Club de la rue des Lombards à Paris et d’autres lieux emblématiques du Jazz dans toute la France, sans oublier les Festivals bien sûr, Jazz in Marciac, La Défense Jazz Festival, Jazz En Touraine, Jazz’Opale, Jazz de Mars…

Ambiance : Bronx/New York

Vendredi 24 juillet – Manu Le Prince Quartet

La chanteuse Manu Le Prince partage son temps entre Paris, Rio de Janeiro et Nice. Elle collabore avec les plus grands musiciens de ces trois villes. Pour ce concert au Chateau de Cagnes, Manu Le Prince sera accompagnée par :

Philippe COCOGNE, pianiste
Philippe BRASSOUD, contrebassiste
Max MIGUEL, batteur

Le répertoire sera composé de grands classiques de la musique brésilienne des compositeurs Antonio Carlos Jobim, Johnny Alf, entre autres.

Ambiance : Jazz sous les étoiles de Rio

Vendredi 31 juillet – Swinguys

JEAN-PHILIP STEVERLYNCK « PEEWEE » : Violon, chant

Entre au Conservatoire Darius Milhaud d’Aix en Provence à l’âge de 6 ans et s’en sort…quelques années plus tard en obtenant les Médailles d’Or de : Violon et Musique de Chambre. Se produit et se promène régulièrement autour du Monde, sur scène ou en recordings avec de nombreux Orchestres Symphoniques, de Chambre, Groupes de Jazz, Tziganes, Rock, Rap, Trad, Tango, Chanson Française…Et avec des artistes de différents styles : Poum Tchack – Cesar Swing – Chico & Les Gypsies – Babx – Yves Jamait – Agnés BihlIAM, Charles Aznavour – Sébastien Giniaux – Jean Claude Nieto – TimeK – Cotton Candies – David Lafore…

ABDENOR « NONO » NATOURI – Résident à Marignane Contrebasse, chœurs Nono a débuté dans la musique avec la guitare après avoir un temps envisagé des études d’arts plastiques. Il décide d’étudier la contrebasse pour palier à la rareté de cet instrument dans le milieu du rock’n’roll , univers dans lequel il évoluait en 1991 lorsqu’il fonda les Screamin’ Jungle avec trois amis. Il sévit depuis dans diverses formations Swing, musiques Russes et R’n’R de la région et participé à divers enregistrements avec ses comparses dans Lena Lenok.

OLIVIER DAMBEZAT – Résident à Bouc Bel Air Guitare, chœur Autodidacte, Olivier se passionne d’abord pour le Blues et apprend la guitare sur le tas en créant plusieurs groupes. Il passera naturellement au swing manouche en découvrant les disques de Django Reinhardt et l’énergie brute de cette musique. Après avoir monté plusieurs formations et compagnies, il sera l’un des fondateurs de Poum Tchack, groupe dans lequel il assure encore aujourd’hui le rôle de guitariste rythmique après plus de 800 concerts en France et dans le monde. OLIVIER DAMBEZAT – Résident à Bouc Bel Air Guitare, chœur Autodidacte, Olivier se passionne d’abord pour le Blues et apprend la guitare sur le tas en créant plusieurs groupes. Il passera naturellement au swing manouche en découvrant les disques de Django Reinhardt et l’énergie brute de cette musique.

SAMUEL BOBIN – Résident à Mallemort Né en 1976 à Aix-en-Provence, Samuel Bobin est batteur, chanteur, auteur, compositeur, comédien et graphiste. Batteur du groupe Poum Tchack pendant 10 ans, avec lequel il sillonne les scènes nationales et internationales, il collabore avec de nombreux artistes (Guy Marchand, Cathy Heiting, Lena Lenok, le Bal Décalé, Charlotte Adrien…) et dans plusieurs domaines (théâtre, danse, conte, création de B.O de film d’animation pour Canal+, musique électro…). Il commence, en 2015, à réaliser des clips d’animation faits de collages numériques pour différents projets. Il publie en 2017 Les Larmes Mythologiques (Éd. Delirium), long poème musical en vers sur Didon et Énée, qu’il donne au Palais de Tokyo. En 2020, il compose et écrit l’album Combustion Spontanée (Groove poétique, sillon érotique), un opus de 11 chansons d’amour sortie chez Inouïe Distribution, élu album de l’année 2020 par Nos Enchanteurs. Finaliste du prix Hemingway 2021 avec la nouvelle Mamã Torea, il participe parallèlement au Prix de la Nouvelle Érotique qui retient l’un de ses textes en 2018.

Vendredi 7 août – Papaya Jazz Flashback

Créé en 2022 par Gianni et inspiré par des légendes telles que Coltrane, Miles Davis et Magma, PAPAYA JAZZ a conquis les cœurs avec ses reprises de jazz pour tous les âges et occasions. Aujourd’hui, le groupe se réinvente avec un nouveau spectacle enchanteur: PAPAYA FLASH BACK. Plongez dans un univers magique où Paya, notre petit chat curieux, vous fait revivre les plus beaux moments des dessins animés de votre enfance.

En revisitant les classiques de Disney et Pixar à travers le prisme du jazz, ce spectacle d’1h30 transporte petits et grands dans un voyage musical inoubliable. Des mélodies emblématiques des Aristochats aux rythmes entraînants des Simpson, PAPAYA JAZZ sait captiver l’auditoire, des plus novices aux connaisseurs avertis. Venez partager ce moment unique en famille et laissez-vous emporter par la magie du jazz et des souvenirs d’enfance.

ASTUZIA Gianni – Batterie CAILLOL Arnaud – Contrebasse DIOUF Samuel – Piano PIGNOL Julien – Trombone QUÉRÉ Timothée – Saxophone TILLIE Quentin – Trompette.

Vendredi 14 août – Licks & Brains

En 2024, le groupe Néerlandais Licks and Brains a réalisé pour la troisième fois un tour de Provence très réussi. Au cours des dernières années, ce groupe de jazz ‘soul groove’ composé de 18 musiciens a donné des concerts en plein air à Ramatuelle, San Remo, Sanary-sur-Mer, Cavalaire-sur-Mer, Ventimiglia et La Ciotat, entre autres.

Licks and Brains repartira en tournée dans le sud de la France au mois d’août 2026 (8-15 août 2026). La chanteuse Simone Roerade (‘Miss Hips’, professeur de chant au conservatoire de Rotterdam) nous rejoindra.

Ben van den Dungen, peut-être le meilleur saxophoniste ténor des Pays-Bas, nous accompagnera cette fois en tant que soliste invité pendant plusieurs concerts.

Spécialement pour le public français, notre chef d’orchestre a arrangé des chansons françaises connues, notamment La Vie en Rose (Edith Piaf), Black Trombone (Serge Gainsbourg) et La Montagne (Jean Ferret).

Licks & Brains est un groupe jazz “soul groove” de 18 musiciens dirigé par Rolf Delfos, un des plus prestigieux saxophonistes des Pays Bas qui a plus de 100 albums à son actif. Licks & Brains se produit régulièrement avec des artistes Néerlandais très connus du monde du Jazz. L’orchestre a récemment complété une tournée de 22 concerts, top class venues avec le grand Eric Vloeimans (trompettiste) Le groupe vient de sortir un nouvel album avec lui, ELECTRIC MINDS.

Il y a quatre ans, le groupe avait sorti l’album NEXT! avec Joseph Bowie (USA), chanteur et tromboniste de Defunkt. Licks & Brains a joué avec les meilleurs artistes tels que Ilja Reijngoud (tromboniste, gagnant du prix Thelonious Monk BMI Jazz Composition) or Houston Person (USA, saxophoniste). Une série de concerts, top class venues également, avec le légendaire guitariste Robben Ford (USA) a eu lieu au début de mois de mars 2024. Pour une impression du groupe, des extraits de musique, films et pour plus de détails, visitez www.licksandbrains.com.

Vendredi 21 août – The Jazz Bicravers

Un bond dans le temps, du Paris des années folles, jusqu’en Nouvelle-Orléans, en passant par l’Europe de l’Est, les Jazz Bicravers, tel les fils du vent, font virevolter sur leurs instruments les échos d’un passé qui nous semble familier.
À bord de leur roulotte motorisée, les riffs de Django Reinhardt résonnent au martèlement des guitares ! »

Antoine MIEKISZAK – Guitariste
Bastien ZAOUCHE – Guitariste
Michaël NATALE – Basse

Ambiance : Années folles
Dress code souhaitée pour l’occasion : Soirée blanche

Vendredi 28 août – Les Accordes Swing

Prenez les incontournables de la chanson française et de la pop anglaise des années 70/80, passez tout cela à la sauce swing avec une pointe de jazz manouche et vous obtenez Les Accordés Swing. En s’entourant d’un quartet de musiciens aux allures rétro, la chanteuse Cordélia Czaïka fait revivre les incontournables de la chanson française et de la pop internationale en version swing.

Le répertoire du combo toulousain est éclectique : des Rita Mitsouko à Téléphone, de Claude François à Serge Gainsbourg sans oublier les Beatles, Police, Bob Marley, David Bowie ou même AC/DC.

Une rythmique impeccable, des arrangements réussis, et la voix limpide de Cordélia vous donneront des fourmis dans les jambes et des frissons dans le dos. « Let’s dance » !

Cordélia CZAÏKA : chant • Cyril SALVAGNAC : guitare – chœurs • Olivier NOUGAROL : guitare – chœurs • Fabrice CAMBOULIVE : contrebasse – chœurs • Laurent MEYER : batterie – chœurs

Ambiance : guinguette

Festival Manouche – 4 et 11 septembre

Vendredi 4 septembre – Sheik of Swing

En bons héritiers du grand Django et du jazz manouche, les quatre musiciens de Sheik of Swing ne jurent que par le swing des années folles, les valses et rythmes des pays de l’Est. Leurs expériences diverses constituent les bases d’une pratique ouverte et enjouée de leur discipline.

Clément, Mario, Vincent et Benjamin vibrent de la même manière pour ces temps décidément irrésistibles. Avec classe et dans une entente parfaite, ils déclinent leur répertoire mais ne s’interdisent jamais les pas de côté, les chemins de traverse de l’improvisation que seule la complicité autorise.

Clément SALLES, clarinette – Mario DA SILVA, guitare – Vincent HEMERY, contrebasse – Benjamin BOBENRIETH, basse
Vendredi 11 septembre – Romano Dandies

Romano Dandies, c’est avant tout l’incitation au voyage vers les contrées de l’Europe de l’Est.

Des musiques, des chansons, glanées à droite à gauche au fil des voyages où seule la transmission orale existe, donnant une cohabitation à travers différentes langues de l’Europe de l’Est comme le Russe, le Serbe, le Romani, le Bulgare et le Roumain.

Une goutte d’eau supplémentaire que les Dandies apportent à cette fameuse musique tsigane. Une goutte d’eau qui vous fera voyager dans les contrées les plus sombres, les plus touchantes mais surtout les plus festives !

Yek, duy, trin, shtar…  (1, 2, 3, 4…)

Jérôme BERTRAND – Contrebasse – Bubu BOIRIE – Violon – Soslan CAVADORE –  Accordéon – Boris VACHE  –  Guitare Chant